Керівники AGBO, студії Джо та Ентоні Руссо, окреслили межі застосування штучного інтелекту в кіно. Під час виступу на індустріальному ринку TIFFCOM у Токіо 29 жовтня Кріс Бреартон і Домінік Г’юз наголосили, що технології можуть допомагати виробництву, але оригінальність історії та акторська гра залишаються людською роботою. Про дискусію повідомляє Screen Daily.
Г’юз, головний науковий керівник компанії, пояснив: машини добре переробляють уже наявний матеріал, проте цього недостатньо, коли студія створює нову інтелектуальну власність і намагається відчути зміни в аудиторії. За його оцінкою, нинішнім ШІ-процесам бракує творчих можливостей для справді нових задумів.
Бреартон водночас бачить у технологіях шанс для молодих кінематографістів. Вони потенційно дозволяють отримати масштабніші декорації та середовища за менших витрат — залежно від конкретного фільму. Це може звільнити більше уваги для роботи з акторами, яку представники AGBO назвали критично важливою.
Окремою темою стало японське кіно та популярність місцевих історій у світі. AGBO хоче вчитися в японських авторів і співпрацювати з ними над проєктами для міжнародної аудиторії. Бреартон також сказав, що манґа буде частиною майбутньої роботи компанії, однак конкретних нових екранізацій під час виступу не оголосили.
Ще один напрям інтересу студії — історії, що можуть одночасно розвиватися на кількох платформах і передбачати активну участь глядача. Керівники пов’язують його з тим, як молодша аудиторія споживає контент на різних пристроях.
Таким чином, AGBO продовжує досліджувати виробничі технології, зберігаючи заявлений акцент на авторах і виконавцях. Її представники говорили про можливості та обмеження інструментів, а не про відмову студії від застосування ШІ.
Г’юз, головний науковий керівник компанії, пояснив: машини добре переробляють уже наявний матеріал, проте цього недостатньо, коли студія створює нову інтелектуальну власність і намагається відчути зміни в аудиторії. За його оцінкою, нинішнім ШІ-процесам бракує творчих можливостей для справді нових задумів.
Бреартон водночас бачить у технологіях шанс для молодих кінематографістів. Вони потенційно дозволяють отримати масштабніші декорації та середовища за менших витрат — залежно від конкретного фільму. Це може звільнити більше уваги для роботи з акторами, яку представники AGBO назвали критично важливою.
Окремою темою стало японське кіно та популярність місцевих історій у світі. AGBO хоче вчитися в японських авторів і співпрацювати з ними над проєктами для міжнародної аудиторії. Бреартон також сказав, що манґа буде частиною майбутньої роботи компанії, однак конкретних нових екранізацій під час виступу не оголосили.
Ще один напрям інтересу студії — історії, що можуть одночасно розвиватися на кількох платформах і передбачати активну участь глядача. Керівники пов’язують його з тим, як молодша аудиторія споживає контент на різних пристроях.
Таким чином, AGBO продовжує досліджувати виробничі технології, зберігаючи заявлений акцент на авторах і виконавцях. Її представники говорили про можливості та обмеження інструментів, а не про відмову студії від застосування ШІ.
Коментарі
0 відповідейЩе немає коментарів.